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梵高生前唯一卖出去的画作《红色葡萄园》赏析

普照的阳光、火一般的光线的扩散、血红色的葡萄园、热情和精张的色调的炽热。梵高希望在他的作品中为我们画出酒的酵素和醉意、令人发狂的热气腾腾。他的色彩中的喧闹性暗示了无节制的狂欢,葡萄园被看作是异常的促进者和主要的源泉。

 

梵高生前唯一卖出去的画作《红色葡萄园》赏析


1887年由于与不断发展的当代法国艺术运动接近,梵高在调色板变得愈来愈明亮,惧和展览日本版画,两次在劳工阶级的咖啡馆和饱的墙上展出自己的作品;同毕沙罗、德加、修拉、塞尚相识并交往,深受印象派技法和后期印象派理论的影响。开始厌倦巴黎的生活,向往阳光更为明亮灼热、色彩更加强烈瑰丽的法兰西南部。创作《唐吉老爹》,开始绘制向日葵连作。

 

梵高眼里的葡萄丰收,是某种狂热能量的震动——在伟大的太阳神下,微小而忙碌的人物们,有人弯着腰,有人在抬东西,有人在伸手够,有人在摘葡萄,能够感受到画笔的颤抖和扭动。

 

本幅画呈现梵高惯用的深远空间感。他用红色来描绘葡萄树,极具表现性。这幅画与高更的《阿尔勒收获葡萄》相互呼应。梵高还将画中的阿尔农妇,成布列塔尼地方的装扮。这幅画也是梵高生前唯一卖出的作品。

 

这幅作品是梵高同高更一起在阿尔勒时所画,两个人开始共同出入咖啡馆和舞厅,公园和田野。一开始,高更还觉得这种友谊的竞争很有意思,甚至是创造力的挑战。但正如黛博拉·西尔弗曼所说,竞争的结果常常尖锐地指出:两人之间存在绝对无法逾越的差异。同高更另外一幅这个时期的作品烈日之下比起来,两幅画都有纺织品般的质地,但是梵高的作品似乎是从自己的纱线盒子里匆忙织成的,织线们松松地挂着;而高更的作品如同在麻布上绘制而成,似乎用到了梦的纤维,如天鹅绒般柔软、顺滑。

 

1888年是梵高的阿尔时期(1888221-188953)18882月,梵高在朋友推荐下来到法国南部小城 -阿尔,并很快爱上了这儿。猛烈的阳光和刺目的麦田使他 “疯狂”。 创作进入了高峰。虽受法国印象派和日本浮世绘影响。但他的作品已极具个性,这源自其独特的视角和敏感的性格。他热爱大自然,热爱生命; 他不满足于只是理性的 “模仿事物的外部形象”,而要借助绘画 “表达艺术家的主观见解和情感,使作品具有个性和独特的风格” (引号中的是凡高的原话)。 所以, 梵高是用心灵作画的大师。梵高在小城广场边租下“黄房子”, 想建立“画家之家”。 后来高更前来同住。不幸的是,长期超负荷的工作和阳光的灼烧使梵高精神失常。 他与高更日夜争吵,后发生著名的 “割耳事件”。在阿尔居民的抗议下,梵高迫离开,并自愿前往距阿尔不远的圣雷米的圣保罗精神病院接受治疗。梵高在阿尔创作了大量的作品,但仍无法卖出以养活自己。《红色的葡萄园》就是在这样得背景下创作出来的。


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