荷花花蕾怎么画？详细的步骤图有哪些？

前一篇水彩画教程给大家分享了一朵荷花的花蕾，但是颜色是比较偏粉色的，而这幅画的荷花花苞颜色是偏紫色的，它们的状态都差不多，只不过颜色不同，在上色的时候就会有很大的不同，那么具体该如何画呢?

使用工具：温莎牛顿24色管状水彩颜料、善琏湖毛笔2-3支、秋宏斋水彩笔2-3支、宝虹中粗300克水彩纸(四面封胶)。

其他：铅笔一支，可塑橡皮一块，调色盘一个，洗水桶2个、小喷壶一个、纸巾若干、吹风机备用。

具体步骤：

1、画出花蕾的线稿：用铅笔量一下花蕾的长宽比例，画出线稿，这个线稿比较简单，很容易就可以画出来，画时注意一下每片花瓣的位置。

2、先选一片花瓣，用一支清水笔先刷一层清水，用另一支画出它的浅黄色(中黄色、少量草绿、桔红色)，在未干时，用一支笔调一点玫红色，点进去，让它自然晕开。边缘用清水笔过渡自然，让两种颜色很好的融合在一起。

3、继续加重花瓣的边缘，在原来颜色基础上加重玫红色、大红色、钴蓝色，一层层加重。因为水彩在干后颜色会变浅一些，所以适当边缘加重一些，最重的地方加入生褐、钴蓝多一些，用笔轻轻向下干扫，扫出花瓣的花脉的质感 。

4、先另一片与它不相连的花瓣，用同样的方法，先刷水，再铺一层底色，(中黄、柠檬黄、少量桔红)，底色较浅，所以加水较多，水份比较大。这片花瓣上面向阳，颜色较浅且亮，调少量浅玫红，在纸未干 时，点入花瓣的边缘。

5、花瓣中下就有明显的暗面，在边缘的下面加入深褐和鈷蓝;右边加中黄底色的基础是加入土黄和草绿，让上下明明暗分开。用清水笔将右上面洗一下，让上面的光感 更强一些。

6、中间的花瓣，左右的光感 很明显在中间交界，所以画时先画左边重色，按花脉的方向去画。右边在纸未干时加入中黄色，并和左边的玫红色过渡自然。在铺好底色后，继续加入大红、玫红色，慢慢 加重左边的颜色，注意中间留出底色，感觉像透出来一样。

7、继续加重花脉部分重色，尤其是花瓣与下面花瓣交接的地方，一定要重下去，画下面黄色的花瓣，先画出最亮的部分。在中黄底色的基础 上加入土黄、草绿，加重下面阴影的部分。

8、要想让花瓣出现比较明显的光影，可以等画面略干后，再画出花瓣阴影的分界线，如果纸面过湿，画出的颜色容易 晕开，不会留下清晰的边缘线。

9、用笔干扫出画出的这几片花瓣的花脉 ，让花脉更加有质感。注：在干扫时，把毛笔的笔尖捏扁，轻轻沿花脉的生长方向去扫，颜色重的地方扫重一点，浅色区轻一些，而且要与花瓣颜色相近，也要有渐变，不能一个颜色从上扫到下，这样会不自然。

10、画出最后一片花瓣，注意花瓣从玫红色到中黄、黄绿的渐变过程。花瓣画好后，整理花瓣的细节，如果花脉 过于清晰，可以用清水笔，调一点底色，轻轻且快速在花瓣上罩一层底色，让干扫的花脉在两层中间，会显得更加自然一些。

11、用草绿、普蓝、中黄调出花茎的底色，画出花茎。右边浅色部分加入中黄色，提亮光感 ，花瓣与花茎交接的地方加入普蓝、熟褐，让颜色更重。

荷花经常是作为花卉的题材之一，在诗句中也经常会简单，比如清水出芙蓉，天然去雕饰，芙蓉也就是荷花，荷花出淤泥而不染，赞扬的是荷花的品性高洁，尤其是那一朵朵的含苞待放的花骨朵，更是惹人怜爱。